Love & Mercy (2014): la recensione del film con Paul Dano e John Cusack nei panni di Brian Wilson

Brian Wilson è universalmente riconosciuto come una delle più influenti personalità della musica contemporanea. Membro fondatore e principale autore dei Beach Boys, ha avuto una strabiliante carriera musicale, ricoprendo tutti i principali ruoli da autore a produttore. 

Love & Mercy, diretto da Bill Pohlad, ne ripercorre una consistente parte di vita procedendo su due linee narrative che intersecano passato e presente. Vediamo un giovane Wilson, interpretato da Paul Dano, sviluppare il proprio talento musicale insieme ai fratelli e al cugino, in perenne conflitto creativo e personale con il padre.

Il musicista si dedica infatti all’uso di droghe, che ne alimentano le difficoltà psicologiche, alienandolo progressivamente dalla realtà. Anni dopo, Wilson (interpretato da John Cusack) è adulto, sotto le cure e il ferreo controllo del dott. Eugene Landy (Paul Giamatti). Le terapie del medico sono estreme, così come la sudditanza psicologica imposta al paziente. Conosciuta per caso Melinda (Elizabeth Banks), una venditrice di auto, Wilson inizia con lei una relazione che sembra poterlo portare a ritrovare il proprio equilibrio.

Con Love & Mercy Pohlad compone un biopic interessante e tutt’altro che meramente celebrativo: il genio di Wilson viene presentato sullo schermo al pari della sua sregolatezza, grazie soprattutto a Paul Dano, chiamato a dare forma alle stravaganze positive e negative del giovane artista.

Quando l’eccentricità dell’autore è focalizzata sulla composizione, il film dà il meglio di sé, creando sequenze di grande coinvolgimento e davvero esplicative di come Wilson interpretasse la musica come “espressione della voce interiore”, “proveniente direttamente dall’anima”. 

Anche la grande perizia e intuizione nell’armonizzare suoni e strumenti inconsueti traspare dalle riprese di Pohlad, che così omaggia indubbiamente il talento del protagonista ma anche il concetto stesso di musica. La parte ambientata nel presente, mostra invece la fragilità di un uomo perso nella propria testa e gli abusi subiti senza neanche rendersene conto. Lo svilupparsi del rapporto con Melinda è funzionale a a innescare i flashback che ci riportano al passato, in una continua alternanza fra il mondo di Wilson/Dano e Wilson/Cusack.